但是當唐湖走進片場以後，率先瀰漫起的，卻是強烈的落差感。
尤雅雅正在背臺詞，看見她皺著眉頭若有所思，放下劇本問：“你怎麼了？”
“有點不適應而已，忘了拍電視劇是什麼感覺了。”
“怎麼不適應？”
“以前拍電影的時候，楚導一次最多用了三十六個燈拍過，還只拍輪廓，一場戲平均也要用到六七個機位，沒有拍過這麼節儉的。”唐湖環視四周，說著非常戳人心窩子的大實話。
由儉入奢易，由奢入儉難啊。
“……”
在旁邊佈置燈光機位的導演差點氣抽過去。
拍電視劇一般三個機位加四個燈就差不多了，與電影相比，還真有點寒酸。
一些歐美精品劇，譬如《權力的x戲》和《神探x洛克》，都是用電影的鏡頭運用風格來拍電視劇，兩者看起來幾乎沒有差別。
但華夏的電影和電視劇側重點截然相反，差異明顯。
電影講究光影和鏡頭運用，考驗導演如何細膩而真實的描繪人物情緒，向觀眾傳遞鏡頭語言，表現個人審美。
而電視劇的本意是講故事，導演只考慮如何儘量保證故事有趣，以便吸引觀眾追完長達幾十集的劇情，既不考驗太複雜的演技，也不考驗什麼鏡頭語言技巧。
哪怕用“三個鏡頭”的拍法，只要讓觀眾看明白講的什麼故事也算合格了。
簡單來說，電影是導演的舞臺，電視劇是編劇的舞臺。
“跟我玩藝術是吧？”尤雅雅捲起劇本作勢砸過來，“你也不想想，按照電影的標準來拍這部戲預算得花多少？”
“估計要天文數字了。”唐湖拖著華服迤邐而行，煞有介事地考慮，“把咱倆賣了都出不起，可以找明遠投錢，讓李若川當牛郎接客還債，接到八十來歲應該就夠了。”
“一個八十歲的老大爺，牙都掉光了你還逼著人家接客，到底有沒有一點良心？”尤雅雅雅白她一眼，“不閒聊，好不容易找到點感覺，我得抓住了，等會不能被你壓戲。”
“嗯，我也要趕緊。”
唐湖收起插科打諢的心思，閉上眼睛，專心模擬角色.情緒。
‘武則天’是個什麼樣的人？
這個角色褒貶不一，眾說紛紜，唯一可以肯定的是，她哪怕有過少女時代也絕對不可能是什麼小白花。
一個只會隨波逐流的人，在千年前的那個時代當不了皇帝，更像是野心勃勃求上位的政客。
在唐湖眼裡，它是個褒義詞。
野心勃勃的‘武則天’大半是剛進宮就想著當貴妃，封了才人又想當皇后，雖然在唐朝企業的老ceo死後事業一時陷入谷底，但還可以勾搭少董事，等重新回宮參股，突然發現自己當ceo的夢想也不遙遠。
在認清大前提下，才能考慮她的兒女情長，挖掘女皇帝細膩豐富的那些感情。
唐湖默默誦讀劇本，又跟尤雅雅試了兩場，開始正式拍攝。
……
“action！”
導演喊完這句話，全神貫注的湊到監控器前，想看看楚鶴帶出的演員是什麼樣子。
然而他剛看一眼，表情立刻就嚴肅起來：……電影臉，果然和他拍過的偶像劇演員有區別。
簡單粗暴的劃分一下，電影臉要骨骼分明，就是那種“xx的輪廓如刀削一般”的風味，這樣的骨骼打光以後才耐看。
而電視劇臉注重膠原蛋白，線條流暢柔和，不要讓觀眾覺得刻薄或用力過猛就行了。
通常來說，電影臉與電視臉不可兼得，二佔其一也夠在圈子裡混的開了。
唐湖的‘武則天’全劇下來總共出場一個多小時，卻挑起了整個劇情的隱藏政鬥線，給這部懸疑喜劇加了一絲深度。
故事設定從永徽六年開始，唐高宗改立武則天為皇后，廢了原先的王皇后和蕭淑妃，同時將其親族削爵罷官，剩下的也都流放了。
尤雅雅飾演的女主角就是無辜受牽連的王氏族人之一，本著“主角必須有個悲慘身世”的原則，她家不光被流放，還在流放途中全都被殺了，只有她一個人倖存。
因為押送流放罪民的官兵也死了，所以沒人追查尤雅雅的身世，她便改裝換面，投靠了與漢族通婚的胡人家庭，假裝自己是個混血，重新落戶在長安城。
