林曉玲講課的內容並不是依靠書本，她主要講的是自己的經驗。
這不是說她的經驗已經超過了那些電影大師，而是更為適合當下華國的青年導演，尤其是在主管了好夢公司的青年導演扶助基金後，她接觸了很多青年導演，碰到了許許多多的問題。
在幫助這些導演拍攝第一部影片的過程中，她積累了豐富的經驗。
林曉玲要把這些經驗告訴臺下的學生們，讓他們瞭解如今的電影市場，少走彎路，既不盲目悲觀，也不太過高看自己。
市場非常殘酷，淘汰率很高。
每一屆導演系的學生能堅持下去的不到一半，堅持做電影的不到四分之一，取得成功的少之又少。
怎麼樣快速的適應市場，找準定位，拉到投資，這是學生們應該考慮的問題。
換句話說，就是先就業，再擇業。
先要保證在這個圈子裡混下去，有了點小名氣，才能爭取自己想拍的電影，等到功成名就不差錢了，就有了揮霍的資本。
說起來很現實，實際上就是這樣。
林曉玲講的是就業的方面，也就是如何做一名合格的導演。
她舉了一些遇到的例子，總有人覺得自己懷才不遇，如果把他的劇本拍成電影，一定會在國際上拿大獎，票房大賣，震驚全世界。
可惜沒有人願意投資，華國電影就因為如此才沒有出路。
有這種想法的人不少，臺下的學生裡肯定就有這樣的人。
“有夢想是好事，我也有夢想，但不能自大。”林曉玲沉聲道，“李桉當年大學畢業，畢業作品拿了獎，準備在好萊塢幹一番事業，隨後他為好萊塢的電影公司寫了十年劇本，幾十個故事，一遍遍的修改，最後都被刷掉了，你們不能期望一出校門就能獲得成功，要有長期的思想準備。”
一名合格的導演不僅要懂得導戲，還要了解市場運作，更要耐得住寂寞。
林曉玲講了自己在青年導演扶助基金的工作。
她挑選投資專案，劇本和導演缺一不可，劇本是基礎，導演的心態很關鍵，關係到電影的成敗。
有的導演拍片不順利，壓力太大，心理容易崩潰。
“導演這個職業不是通往成功的捷徑，反而更為艱難坎坷。”林曉玲總結道，“我會從你們當中選出五位同學協助我拍攝新片，拍攝地點就在滬城，有意向的同學可以把個人資料發到我的郵箱。”
協助拍攝相當於導演助理，還不是副導演，就是在片場幹雜活的。
即便如此，對這些學生來說也是一次難得的機會。
林曉玲的第一堂課就這麼結束了。
她沒有太多時間放在課堂上，還是以拍片為主，前段時間忙於《舌尖上的華國》的製作和宣傳，如今終於要籌備新片了。
她的新片是都市題材，或者說她擅長都市題材。
每個導演都有自己的風格，這和個人的生活經歷有很大的關係。
張億謀最好的電影大多是農村題材，馮曉剛的京味喜劇能逗人開懷大笑，賈章柯善於把握小縣城的人生百態。
他們有過類似的經歷，所以顯得真實，有味道。
林曉玲的電影聚焦的是都市生活，都市中家庭的繁瑣故事和男女感情等等。
