在國內，科班出身的演員偏愛出演文藝片，他們在藝術院校裡接受的教育，每天學習和揣摩的都是世界各國的經典文藝電影。
文藝至上的思想已經紮根在他們的內心深處。
陳導明和王志聞都是科班出身，一個是戲劇學院，一個是電影學院。
兩人對於這個劇本的感觸很深，不光是劇中人物情感的糾葛，還有縈繞其間的那份情懷。
對他們來說，《小城之春》更像是對過去時光的一種追憶，那個傳統知識分子的時代已經消失在歷史之中，一去不返了。
故事的時間設定在抗戰結束，國破山河在，百廢待興。
然而，戰爭摧毀的不僅是小城，還有人心。
在這座封閉的小城裡，舊的東西毀掉了，卻捨不得丟棄，還想著能修補起來，對新事物有憧憬和希望，可又下定不了決心，前路未卜，惶恐不安。
這恐怕是那個年代一部分傳統知識分子的想法。
在人物設定上，戴禮言是舊式文人，對家族和傳統念念不忘，活在回憶之中。
僕人老黃是傳統道德的維護者和執行者，安守僕人的本分，兢兢業業。
青年醫生章志忱到過大城市，學習西醫，嚮往西方文化。
周玉紋是受過新文化教育的女性，同時也受到傳統思想的束縛，彷徨苦悶，找不到出路。
妹妹戴秀出身傳統家庭卻積極接受西方思想，是一位樂觀的進步青年。
透過一個簡單的故事，把五個人聯絡在一起，展現了那個時代傳統知識分子的人生選擇。
死寂的小城代表著傳統文化，外邊的世界代表著現代文明，兩者在這個波瀾不驚的故事裡碰撞在了一起，沒有大時代的激動人心，只有不動聲色的娓娓道來。
每個故事站在不同的角度，都會有不同的解讀。
至於《小城之春》，有人覺得是一首對傳統文化的輓歌，有人認為是一段發乎情止乎禮的愛情，還有人覺得這就是一個普通的三角戀愛。
文藝電影往往是開放的，能夠提供多種可能性，觀眾可以根據自己的理解進行解讀。
陳導明反覆看了幾遍劇本，認真琢磨過之後，認為這是一個和《活著》不相上下的本子。
《活著》描述了主人公福貴的一生，時間跨度極大，貫穿眾多歷史事件。
《小城之春》只擷取了人生的一個片段，在某一個春天發生的故事，極為短暫。
如果說《活著》是一出嚴肅的歷史劇，那《小城之春》就是一篇淡雅的小品文。
兩者很難說誰更好一些，藝術沒有統一的衡量標準。
從演員的角度講，《活著》更像是葛尤的獨角戲，《小城之春》裡有三個主要角色，這三個角色的感情互動是劇本最為精彩的地方。
尤其是女主角，如果演的好，很可能創造出一個經典形象。
