林子軒贊同軍旅題材的電視劇不能過度娛樂化，他同樣不想看到各種戰爭神劇的出現，不過適當的增添生活化的元素有助於獲得觀眾的認同感。
實際上，《炊事班的故事》也屬於主旋律，主題還是宣傳正能量，只是多了喜劇的成分。
“一部電視劇面對的是觀眾，最終還是要觀眾來評判，咱們拍出來後邀請部隊上的軍人和普通觀眾先看，要是他們覺得有損軍人的形象，那就不播了，至於造成的損失，咱們雙方各佔一半。”林子軒建議道。
他這麼說是為了說服空政中心的領導，把投資定下來。
在他提交的製作計劃裡，《炊事班的故事》投資120萬，拍攝30集，合4萬一集。
以目前的市場行情，這算是良心價了，91年的時候一集情景喜劇最多2萬塊，這不是市場放開了嘛，民營資本的進入拉高了電視劇整體的製作費用。
演員和幕後人員的薪酬漲的最快，京城的物價也在上漲，過兩年估計製作費用還會翻倍。
想要製作一部精良的電視劇，只能是這個價位。
也就是說，如果這部劇拍出來播不了，林子軒需要賠償空政中心60萬元。
這是為了給空政中心信心，他覺得這部劇能夠成功。
觀眾厭倦了千篇一律的戰爭戲，人物臉譜化，猛然看到這種生活化的劇集一定會感興趣。
當然，如果真的因為各種原因播不了，他也認了，大不了拍其他電視劇還債唄。
林子軒表現出了誠意，降低了空政中心的風險，讓這件事有了轉機。
空政中心的領導層經過商議，決定試試水，嘗試轉型，投資這種新型的軍旅題材電視劇，不過他們有幾個要求。
一個是把成本降低到100萬以內，並使用空政中心自己的演員和幕後人員。
空政中心本身就有電視劇的製作班底，只是沒拍過情景喜劇，經驗不足，有了林子軒和馮曉剛的加入，可以讓他們積累拍情景喜劇的經驗。
他們有著自己的小算盤。
一旦這部劇得到了觀眾的認可，社會反響不錯，空政中心就能自己幹了，他們不會一直依靠林子軒，要自力更生，這是部隊上的優良傳統。
林子軒不擔心這個，他拍情景喜劇只是為了賺取第一桶金，不會一直拍這種型別。
再說，空政中心願意提供演員和幕後人員可以節省一大筆資金，他們的薪酬由部隊內部結算，和這部電視劇沒有關係。
談妥初步的意向後，林子軒要提供30集的完整劇本。
空政中心要進行審查，不能有故意醜化軍人形象的情節，要保證劇集積極正面，具有教育意義，宣揚軍隊的新風尚。
為此，林子軒要花時間到空軍的基層炊事班進行走訪，深入生活。
藝術來源於生活，不能閉門造車，不能生搬硬套，很多段子都具有時代性，只有這個時代的故事才能真正的引起共鳴。
當然，這種工作不是他一個人來做，空政中心有不少編劇，比他更瞭解部隊的日常生活。
和在京城電視藝術中心一樣，林子軒提供大綱，每一集大概講什麼樣的故事，那些編劇來填充內容，他做最後的修改和審查。
