林海文在展覽開始前這些天，基本上都待在天美，一方面是給他的“凡·艾克小組”開小灶——當初他用三天給佩內洛普指導，驚掉了巴黎高美的一地眼球。所以盡管他不能用那種強度來給唐城、芮明月、樓均這幾個加辣，但油畫師之心火力全開之下，他們的進步程度也是讓人瞠目結舌的——能進入凡艾克小組，本身就是天美這一屆的菁華所在。
畫室之外，李振騰讓新聞處的人，一天兩趟給他送各方的言論。
如付遠、老劉、蔣和勝這些身在其位的人，是不會出來說話的，主要發言的人，就集中在董文昌、耿琦這個範疇——有些名氣，但不至於産生級別壓制。
“……我國的藝術培養體系，是數代人透過不斷的探索、摸索，從而漸漸形成的，符合我國國情，符合我國藝術發展特色的這麼一個體系。不是簡單地說，國外的潮流是什麼樣的，我們就要隨之起舞，這個態度是不對的。當然，也不是說我們不需要去借鑒國外的一些優勢，但必須要建立在適合我國的基礎上，不能盲目追隨，盲目變動，這樣的行為，帶來的絕對是弊大於利。”——董文昌於《藝術月刊》。
頭炮是董文昌打響的，4月的《藝術月刊》，它是文化報社集團下屬，他選擇這個期刊，可以說很有點挑戰的意味了。
“國情說”是把雙刃劍，但總體上是很有說服力，華國人總是相信自己是特殊的，而且，華國文明確實是有特殊之處，這也是為啥國情說有市場的原因——他這篇文章一出，彷彿太平洋上的一個臺風終於形成。
呼呼轉動，醞釀著強悍的力量和撲面而來的壓力。
迅速的，往這道臺風裡增加能量的，讓它越轉越快，越來越兇猛的，接連出現。
4月1日，冷和平在自家地盤的學術學報上發聲，聲援董文昌：
“……有人說我們的培養體系是從國畫上演化來的，其實並不適合油畫藝術，這是很可笑的一個論點，難道說國畫不需要創新？國畫不需要想象力？陳壽春的《寒江獨釣》，享譽千年，不就是因為他對江水、雪地奇妙置換的巧思？才誕生了雪裡釣早春的佳話？”
同在4月1日，西京美院的季仲德，則選擇了海城一派的藝術刊物《當代藝術》：
“一個培養體系必然是植根於文化現實的，華國人為何如此獨特，因為我們的文化是獨一無二的。而且數十年來，這個體系也行之有效，培養了許多德高望重的前輩名家，包括林海文，他也是央美體系，師徒體系中培養出來，不能說他天賦更高一些，就反過來否認培養出他的制度來。”
2日，耿琦則接受華南網採訪，更是幾乎毫不顧忌，用起砸鍋論來：
“……吃著這個體系的飯，還要砸這個體系的鍋！這種行為，惡劣之極！”
除了他們之外，在到8號展覽開始之前的幾天，還有清美的塗剛表示“培養體系需要進一步完善，但是不是說要大動手術，我覺得就未必，現在有些人認為，一提改革就要全盤推翻，這不是一個科學的態度，也把我們以前幾代人的努力看的太輕賤了，絕對全華國幾代人，都沒有某些人一個人來的明智，這是很可笑的，也是很自大的。”
著名當代藝術收藏家田然，也認為“華國油畫一百年來，應該說已經衍生出屬於我們自己的一套美學語言，這個前提下，拋棄它自然衍生的一個培養體系，是需要慎之又慎的。”
“……”
步步緊逼，言之咄咄！
此時藝術圈的輿論陣地裡頭，幾乎開啟就是他們斬釘截鐵的言論。
這一道臺風，呼嘯而成，橫掃整個輿論場，讓所有人都措手不及，支援林海文的李振騰、江濤等人，幾乎被淹沒掉。林海文面對這道氣勢滔天的瘋狂臺風，幾乎毫無招架之功，節節敗退，甚至退無可退——幾乎是一邊倒了。
一直等到常碩等四位華人畫家次第發文，格局才略微一緩，讓所有人都為林海文長長地喘出一口氣來。
活久見啊，林海文還有今天。
