<! btyetop >
sty1nove.k"
dataads297"
dataadforat="auto"
datafuidthresponsive="true"><ins>
事實上，林海文的這幅在整個邀請展覽的畫家裡，排的是比較靠前的，巴黎高美對這幅畫的評價顯然是比較高的。?
至少，比阿爾圖爾要高。
這讓荷蘭人非常不爽。
在展覽廳裡逛了幾個圈，看了一些大師之作，懸浮球裡頭的經驗值，以肉眼不可見的度增加著，不過要靠這個來升級到1oo，等林海文shi的那一天，估計也是沒轍。
之前林海文換取到的一個東西——油畫師之心。在使用之後，居然也沒有能夠提高懸浮球經驗值，讓林海文大吃一驚。
“油畫師之心”這個東西，它的斷句並不是“油畫師”，然後“之心”，而是“油畫”和“師之心”。換而言之，這其實是個老師用的道具。林海文此前看到簡單介紹，還以為會對自己的油畫技能有所提高，萬萬沒想到，它幹脆利落地就只是教別人的，對自己似乎沒什麼直接幫助。
畫完的林海文，應該說在水準已經列入“大師”行列了，所以這會兒自由兌換出一個油畫師之心，還真是恰到好處，他弄清楚之後，也是在惡人谷遊戲上翻來翻去好一陣，太巧了也。
林海文此次到巴黎的第一個活動，就是和美國文藝複興流派的畫家阿德裡安一起開了一個小座談會，下面坐了不少學生和畫家。
兩位都算是成名成家的人物，吸引力是不低的。
討論的主題：古典主義和文藝複興。
偷懶到這個地步，高盧雞麼也是沒誰了。林海文是古典主義的新探路者，阿德裡安則是文藝複興的忠實信徒，兩者在面對抽象派的時候，其實是可以歸於同一個行列的，但光他們倆的時候，絕不能說是完全一致。
所以在各自談過一段之後，下面的提問，就難免是循著這個方向來的。
“戈特利布先生，你好。”一個棕色長，身材高挑，前凸後翹，一臉褐斑的女畫家獲得了第一個提問的機會：“你力圖將繪畫帶到幾百年前的文藝複興時期，所以你是否認為，繪畫並不需要時代，我的意思是，不同的時代，對繪畫的要求在你看來是一樣的？”
阿德裡安三十多歲，不太帥，很專注。
“你很難說幾百年前人們吃麵包，跟現在的人吃麵包有什麼本質上的差別。但事實上，製作麵包的材料，乃至麵包的形態、口味，是會生變化的。所以繪畫也是一樣的，你不能認為今天的人使用文藝複興時期的技法，就代表著我們把自己留在了幾百年前，這是不客觀的。”
林海文坐在邊上，看著一個一個問題提給了阿德裡安。
