歌曲從港臺到大陸，再到歐美，沒有一首歌能讓這吉他手激發出什麼熱情的樣子。
李昂叫過來服務員，寫下了自己點的一首歌。
歌名《johnnybegood》
<usic）結合在一起。
個人鮮明的演奏方式和創作風格直接定義了早期的搖滾樂。
還發明瞭搖滾中被頻繁模仿的“鴨子步”。
在滾石雜誌的“史上100位最偉大的吉他手”評選中，貝里名列第六。
有了他才有了後來的披頭士、滾石、沙灘男孩等等等等。
如今有些國內的年輕人天天嚷著說搖滾是種態度，你跟他提到查克·貝里，他反問你是誰。
這就好像是一個練中國功夫的，卻不知道李小龍是哪個一樣。
這首歌也是李昂最早接觸的一首搖滾樂歌曲。
出自於經典的科幻電影《回到未來1》的一個片段，當時就給李昂留下了深刻的印象，牢牢的記住了這首歌，也是自己播放曲庫裡的常備歌曲。
李昂點這首歌，還有他自己點目的。
整首歌裡有一大段的吉他soo，希望到時候可以提起這位吉他手的興致。
整場演出都沒有他的一絲一毫的閃光點，就彷彿是個機器。
這首充分可以表達吉他樂器的歌曲，看看他會有個什麼樣的反應。
等到念出李昂所點的這首歌時，可以看到吉他手的眼睛一亮。
聽到點歌的臺號後，吉他手的目光再一次看向了李昂他們的方向。
眼光不再犀利，反而好像多出了些許的讚揚和感激。
反觀樂隊的其他人員，聽到所點的這首歌后，都是滿臉無奈的樣子。
歌曲的開始就是由布魯斯吉他開始進入，復古的6070年代的搖滾樂節奏響起。
氣氛一下子熱烈了起來，雖然開始的吉他節奏型比較簡單，不過看他的樣子好像很過癮。
很難得的站到了舞臺前面，頭髮也甩了起來。
李昂終於看到一個吉他手應有的樣子了。
慢慢的，配合著鼓點和鍵盤，歌曲來到了即興soo部分。
他也向《回到未來1》中的男主角一樣，用上了“鴨子步”。
臺下傳來了呼喊聲和口哨聲，吉他手更加興奮了起來。
即興的soo好像停不下來，到最後根本沒有按照譜子來。
