“有啊。你就是最好的題材。”欒雨玲興奮地：“就以你為原型，拍一部勵志電影，主人公憑藉超凡的才華，創造了網際網路奇蹟，半導體產業鏈的奇蹟，肯定爆火！”
眾女倒是相信，蕭山的傳奇經歷，確實是難得的題材。
但她們懷疑的是，欒雨玲是準備讓蕭山自己演自己。
“你這思路不對。”蕭山搖頭。
“為什麼？”欒雨玲十分不服。
蕭山笑道：“第一，你這麼拍，觀眾會認為我是才，成功是必然的；而觀眾是凡人，平凡是必然的。沒有共情，哪來的共鳴？一部成功的勵志電影，主角最好是平凡的人，能讓觀眾一比照就可以得到激勵。如果一定要是才，也必須有致命的缺陷，讓觀眾認為不如自己。這樣，主人公的成功，
才會激勵觀眾。
打個比方，《阿甘正傳》這部電影。
阿甘就是一個才，他比任何人都能跑，他學乒乓球一學就會。這樣的才成功了，有什麼奇怪？如果導演像你一樣，演繹‘才必定成功’的主題，那隻能是一部爛片。
可導演當然不會這麼傻，所以他把阿甘弄成傻子。阿甘只是一條線，串起的是一個個人生痛點，讓幾乎每個人都能找到一副圖景，讓自己潸然淚下。換句話，《阿甘正傳》宣揚的主題是傻人有傻福，而不是才必定成
功。
第二點，一部好的勵志電影，主人公必須飽經磨難，成功才讓人感動。比如《肖申磕救贖》。主人公就是一個平凡人，他沒有殺人，卻被判處終身監禁。這樣的悲劇，讓人毫無反抗之力，就像我們每一個凡人面對這樣的災難，都無法反抗
，都會引起共情，代入其中，投入悲憫和同情。
主人公進了監獄中，又是各種致命的危機，讓觀眾的心情緊張壓抑到了極點，所以等主人公憑藉毅力，十九年如一日的努力，逃出生之後，才會讓觀眾那麼感動。
這是平凡人也能做到的事情，需要的只是信念，自我救贖。
而我的經歷，並沒有任何磨難，或者，即便是有危機，也都被‘才’化解。你難道還給我編造一些磨難？這又叫什麼以我為原型？”
蕭山完，眾女都連連點頭，感覺非常有道理。
欒雨玲卻不服地問：“照你這麼，你的人生經歷還不能演了？”
“也不是。”蕭山笑道：“但你不要以我為原型，也別讓我來演。”
這一層窗戶紙，被蕭山突然捅破，眾女驀然大笑。
欒雨玲目中露出一絲羞憤，但主持饒素質，瞬間就平靜下來，淡然道：“你覺得我的思路不行，你告訴我怎麼拍。”
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“你一定要當導演？”
“一定。”欒雨玲優雅而堅定。
“好。我給你兩點建議。第一，拍喜劇，別指望上來就打造一部經典，要從迎合觀眾入手。你應該明白，我們這個時代，需要的是止痛藥，而不是興奮計。
第二，拍你擅長的東西，比如歌舞。或者，故事情節之中，融入歌舞的元素，就像印度電影一樣。歌嘛，我來寫。你架構情節就可以。”
欒雨玲驀然眼睛一亮：“太好了！有你創作詞曲，這部片子就成功了一大半！一般的印度電影都是三個舞、六首歌，你給我寫幾首？”
車瑤裝幾個女人頓時眼睛就直了，華夏影片可沒這個習慣，那不成歌舞專輯了嗎？
蕭山哈哈一笑，：“我給你寫六首歌，舞蹈就看你的了。”
“沒問題！”欒雨玲信心十足，笑容燦爛：“你給電影取個名字吧？
“就蕉老男孩》吧。”
