雲舟在素胎上練習好了之後，開始著手修複第一件粉彩瓷器。
粉彩繪畫時用玻璃白打底，色彩柔和、豐富，運用‘渲染技法’使得色彩有明顯的過渡，因此也被叫做‘軟彩’。
而五彩以平塗為主，色澤比較硬朗，不進行渲染，沒有濃淡之分，被稱為‘硬彩’。1
從色彩的複雜程度來看，粉彩的修複難度更大。
他手裡拿的是在一隻清乾隆的‘粉彩梅花紋碗’，以粉彩裝飾，繪制兩只怒放的梅花，枝幹以淺灰色彩料繪制，粗壯遒勁，枝頭上的梅花白裡透紅，色澤柔和，美不勝收。
拼湊而成的八片碎瓷片已經完整的粘接並打了底子，頂部缺了口沿的部分也用打樣膏製作的模具固定好，並補配了缺口部分，只剩下作色。
這件瓷器雖然是粉彩，但相對容易一些，作色的部分只有外壁上一截枝條和一朵盛開的梅花。
如果是上次的那隻‘粉彩過枝福壽雙全八桃五蝠盤’就太難了，運用了‘過枝’技法，內外都要修複，並且保證色澤、延伸的角度完全一致，憑他現在的能力肯定做不到。
這次的修複需要調配四種釉料，白色、淺棕色、深紅、粉紅，在噴色的時候還要注意過渡，實在不容易。
在馮大師的指導下，雲舟牢牢記住了各種釉色配比，用調配好的釉彩在素胎上先嘗試了一下。
同時請陸深講解了運筆技巧與色彩的渲染搭配，練習了數次之後才開始上釉。
可即使如此，他也花了整整兩天才作色完畢，中途差點因為緊張而失誤，幸好很快圓了回來，卻留下了一點瑕疵。
這件瓷器修複得並不算完美。
雲舟知道自己還需要練習，臺上一分鐘、臺下十年功同樣適用於瓷器修複。
馮大師過來看過幾次，無比震驚於自己這個徒弟的學習進度。
修複好的青花瓷和單色釉瓷器在多寶閣排了整整兩排，至少有四五十件，甚至還有如將軍罐這樣的大器型！
作為瓷器修複大師，他知道這種大器型不好修複，難度是小器型的數倍。
但凡有任何一片碎瓷片處理得不好便會前功盡棄，只能從頭再來。
馮大師學習瓷器修複的過程十分漫長，前幾年只能學著辨認碎瓷片、瞭解各類瓷器的特性，跟在師傅後面打打下手，清洗、整理一些殘器。
想單獨修複瓷器，門兒都沒有。
再後來，才開始拼對、粘連最簡單的小器型單色釉瓷器，先拿一些燒壞了的練手，熟悉了才慢慢開始修複真正的瓷器，大器型都是要放在後面的。
老師傅可捨不得把大器型的瓷器交給學徒去修複，修壞了怎麼辦，這可是精細的手藝活，不能砸了招牌。
看到這件修複完成的清康熙纏枝蓮紋青花將軍罐，馮大師眼中帶了幾分訝異，對於雲舟修複瓷器的速度打從心底感到震驚。
小徒弟才跟著他學習了一年多，卻頂得上旁人五六年的功夫！
“馮大師，您看看我修複的瓷器還有什麼問題？”雲舟雙眸晶亮地期待著華國第一修複大師的指導。
“小舟，這些都是？”馮大師飛快掃了一眼，僅憑肉眼是看不出一丁點問題的。
“從這裡、到這裡，都是。”
雲舟瑩白的指尖劃過長長一排瓷器，“這一排是補配過的。”
馮大師忍不住看了他一眼，補配和作色可不是這麼容易的，他要仔細檢查一下。
他拿出那隻修複好的青花將軍罐用手電筒照著一點點的瞧，翻來覆去的看。
只見釉面光潔如玉，觸手平滑細膩，青花發色豔麗，無論是外壁還是內裡都見不到任何瑕疵，根本想象不出這是一件修複的瓷器。
即使沒有自己在旁指導，少年也做到了無痕修複！
“好，很好！”
馮大師表情十分欣慰，他的無痕修複技藝終於後繼有人了。
照這樣下去，不出三年，小徒弟必能獨當一面，成為華國知名的瓷器修複大師。
“都是老師教得好。”雲舟淺淺一笑，露出腮邊兩個小小的酒窩。
他說的確實不錯，若非馮大師指導，他連入門都摸不到。除了馮大師，世界上再無第二個人能做到這樣的無痕修複。
