在真正接觸詳細的製作過程之後，李顯才終於明白，為什麼會有科幻片是“人類電影工業的明珠”這種說法。
要想還原出設定中的效果，這部動畫作品的畫面效果必須以真實特效為標準來進行製作。
裡面的血液、煙霧、塵埃和破碎都要以真實世界為參考來製作，儘量避免加入任何風格化的處理手法。
換句話說說，至少要達到那些3a大作裡cg動畫的質量，才能表現出那種讓人眼前一亮的科幻質感。
如果要直接做動畫電影上院線，那整體效果還要更高一個層次，這樣才能保證在大熒幕上播放時候，不會出現五毛特效的效果。
計算了一下特效成本之後，李顯差點哭出聲。
恨不得跪下給《齊天大聖》道歉，之前說它的特效花錢如流水，但是對比了《edge》之後，李顯發現那種想法是很不客觀，也很不負責任的。
跟這種片子比起來，《齊天大聖》簡直是物美價廉的典範之作。
更關鍵的是，如果只是成本比較高，那他想想辦法，咬咬牙也不是不能做。
但這種科幻題材的作品，還涉及到一個很重要的接受程度的問題。
目前國內還沒有真正意義上能展現電影工業化水平的科幻電影，做這樣的一部片子，有多少觀眾能接受是個更大的問題。
這種純原創的故事，不像已經流傳了千百年的神話傳說，有廣泛的群眾基礎存在。
如果路人觀眾對它無感，只靠他積攢的那些粉絲，是撐不起來的。
所以在開了幾次會之後，這個專案電影化的路子就暫時被停了下來，改為先製作一些短片試探一下市場的反應，再決定下一步的路該怎麼走。
而它們的宣傳工作，也被整合進《大聖歸來》的專案裡，作為一個整體來操作。
“已經聯絡好的企鵝那邊的資源，第二條預告片上線的時候，就可以同步開始。”
這個也是後面要作為參考證據和對方打擂臺的作品，因此周濤早早就做好準備。
藉著預告片的風，後面想開啟局面並不是多麼困難的事情。
聽到這話李顯嘆了一口氣，還是不夠有錢啊，這種時候完全任性不起來。
否則的話，像地球上的網飛一樣，管你他麼的是不是受眾群體廣泛，老子就是要拿錢砸出一條通天大道出來。
一句被廣泛認可的，“網飛出品，必屬精品”的口號，比什麼樣的受眾群體都好使，哪用得著煩心這種破事。
……
港城，《天宮》專案的合作特效製作公司。
幾個人坐在會議室裡，臉上愁雲密佈，哪怕早已經有了心理準備，但是他們還是沒想到，這一天來得這麼快。
特效才做了大半，賬上已經快沒錢了。
剩下的那點，肯定撐不到那些特效鏡頭驗收。
一個半小目標的成本，對很多電影來說已經是很高的製作成本，但是對這部魔幻神話大作來說，真的就是灑灑水。
演員片酬直接就去掉了一半，拍攝過程中人吃馬嚼，最後留給特效製作的資金實在少的可憐。
預期中的1000個左右的特效鏡頭，最主要的四百多個，透過版權置換的手段，由米國合作的特效公司承擔成本。
