洛明的劇本沒有簡介，閃姐也沒有多說什麼，畢竟洛明也不是正兒八經的編劇，格式上也不能要求太多。
再說了，閃姐對洛明的劇本也沒有報太多期待，洛明寫歌確實牛逼，可寫劇本和寫歌完全就是兩回事。
因此閃姐對洛明劇本唯一的要求就是人物別那麼扁平。
這半個月看仙俠文閃姐也算是看出一點東西來了，仙俠不管是男頻還是女頻，能不能火很看重主角的人設，主角的人設足夠有趣，金手指的腦洞夠大，就能吸引讀者。
這和電視劇拍攝有異曲同工之妙。
不過電視劇大家更常說的是，人物塑造比較豐滿的。
根據閃姐的這些年的從業經驗，人物塑造豐滿的電視劇，電影，也確實更容易大火。
如果劇本中的人物都比較臉譜化的話，其實很難在拍攝的時候玩出什麼花樣來，那些對劇本要求高的戲骨們，很多也不願意來演這種很蒼白的角色。
因為這種角色沒什麼記憶點，拍了就和沒拍一樣，除了賺點片酬以外沒有任何意義。
想到這兒，閃姐也沒有再磨嘰，看起了《仙劍奇俠傳》的劇本。
閃姐對洛明的劇本沒有報太大的期待，結果這一看，卻讓閃姐覺得非常驚喜，有種撿到寶的感覺。
其他的不說，光是李逍遙這個角色一出場，就深得閃姐的心。
李逍遙一開始給人的感覺就跟個小混混似的，這樣的小人物做主角，更容易有代入感。
再有就是更容易寫出人物的成長線，而人物的成長線是最能豐富角色形象的劇情了，不用像現在很多的電視劇那樣靠死人，讓主角黑化成長。
現在很多劇都不愛拍主角團的成長了，而是愛拍主角的黑化。
或者是那種一上來就很萬能的，好像什麼都會的，後面突然跌落雲端，前後的反差，是塑造角色的一種簡單好用的手法。
一開始這種人物塑造的方法觀眾的接受程度也不低的，可慢慢的觀眾們就發現，幾乎所有的電視劇都要來這一套，觀眾們也不是傻子，就開始討厭這種劇情了。
華悅娛樂的電視劇為什麼能經久不衰？說白了其實很簡單，就是華悅娛樂的編劇們會了解觀眾們到底喜歡什麼不喜歡什麼。
所以華悅娛樂拍的電視劇，哪怕是撲街了，也很少有罵劇情降智商的，罵的都是演員。
就目前為止，閃姐感覺洛明的這個劇本各方面都挺符合華悅娛樂一貫製作風格的。
看著看著，閃姐突然停住了，因為她看到了一個剛出場就讓人眼前一亮的角色——酒劍仙！
酒劍仙，很有仙俠味道的名字，光看人設就能看出是個個人魅力極強的角色，逼格極高。
以閃姐這麼多年看劇本的經驗，她幾乎可以肯定，這麼高逼格的角色出現在一開始的地方，那肯定是和主角有關係的。
看著看著，閃姐的職業病開始犯了，腦子裡不由自主的腦補，這些畫面該怎麼拍，特寫鏡頭該怎麼抓。
閃姐是經紀人沒錯，但這不代表閃姐對公司電視劇的製作流程不瞭解，她工作室的藝人也是以演電視劇為主的，閃姐也是片場的常客，對鏡頭語言，拍攝技巧之類的東西閃姐也有一些心得。
而且酒劍仙這個角色塑造的太有意思了，酒劍仙的出場時候的那幾句詩也很牛逼：“乘風御劍來，除魔天地間。
有酒樂逍遙，無酒我亦顛。
一飲盡江河，再飲吞日月。
千杯醉不倒，唯我酒劍仙。”
這個畫面如果拍好了，絕對是名場面中的名場面！
閃姐甚至覺得這個人物，一般人都演不了！尋常人根本演不出那種感覺來的，這個角色的選角會很困難。
不過這對閃姐來說根本就不是問題，只要劇本夠好，以華悅娛樂在電視劇屆的地位，還愁找不到好的電視劇演員？
“洛明這傢伙有點東西啊！是我小看他了。”說完閃姐繼續往下看去。
這一看就不可收拾了，閃姐從下午5點多，一直看到了晚上11點才把《仙劍奇俠傳》的劇本看完。
“這《仙劍》的劇本，可以啊！就是最後的結局洛明這傢伙不會是有什麼心理疾病吧？怎麼把角色都寫死了。
還有那個劍聖有病吧！明明有阻止拜月的能力，就是不動，非要看主角團死光？這幾乎團滅的結局，這些年也算是獨一份了。”閃姐吐槽道。
說實話，閃姐個人不排斥悲劇結局，不說其他，現在市場的電視劇，管他是什麼型別的劇，在最後大機率是大團圓結局。
絲毫沒有零幾年的時候，各種結局百花齊放的感覺。
光衝這個，閃姐就覺得《仙劍》和如今市場上的電視劇是有很大不同的。
再有就是，《仙劍奇俠傳》好像完美解決了之前她糾結的問題。
