李勝素第一段唱完的空隙，方景龍的琵琶聲再次響起，而沈常樂伴隨著琵琶聲也同時走上舞臺。
沈常樂磁性乾淨的嗓音一開口，：“移船相近邀相見，添酒回燈重開宴。”
“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面。”
“轉軸撥絃三兩聲，未成曲調先有情。”
“弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。”
“低眉信手續續彈，說盡心中無限事。”
“輕攏慢捻抹復挑，初為《霓裳》後《六么》”
隨著沈常樂唱到後面幾句，一種積壓於心得憤懣、苦楚渲染來來，悄悄潛進了每位觀眾的心中。
“來了，高潮要來了！！！”
評委席上的周董情不自禁的坐直了身子，舞臺上的歌曲，毫無疑問便是他十分熟悉的國風歌曲，僅僅是一個開頭，已經是如此的吸引人韻味悠長，他十分期待舞臺上的這兩位該用什麼方法處理這個高潮？
“說唱？？？流行？？？不行！！！那樣子的話就完全沒有之前鋪墊的這種感覺了…………周董腦海中飛快閃動著各種的組合、演唱技巧風格，但是又都一一否定，不是說這些音樂技巧不好，而是不適合這種龍國詩詞所帶來的厚重和瀟灑。
就像藍調就是適合黑人音樂，鳳凰傳奇就是適合廣場舞，雖然不知道為什麼，但是組合在一起他們就是顯得就是很搭！！！
隨著一段伴奏過去，舞臺上的演唱很快就給予了周董答案。
只見李勝素聽著聲聲琵琶入兒，面具下的嘴角輕輕揚起了一個好看的弧度，就在觀眾看著李勝素聯想著面具下到底是多麼好看容顏的時候，忽然一聲柔美到讓人渾身發蘇的戲腔直接從話筒中傳來：
“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語，如私語。”
嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤，落玉盤。”
評委席上的六位評委們瞬間起身，臉上都是藏不住的震驚，這個戲腔太正宗了！！！正宗的已經讓人感覺到害怕了！！！
像國內這幾年的國風歌曲雖然說比較少，但還是有一些的，其中還是有不少的歌手，都是學習或者接觸過戲腔的，不過這種短期內學成的戲腔，可以說就是純糊弄外行的。
反正聽流行音樂的歌迷又能有多少人真正聽過戲曲呢？只要差不多像是那麼回事也就夠了。
這種感覺就像是內地歌手唱粵語歌，國內歌手唱國外的經典歌曲，國外的歌手唱國語歌是一樣的道理，可能不是當地人聽的大家感覺學的還挺像的。
但是如果是換一位當地人聽的話，其中的違和生澀感就好像郭桃兒頭上的蝨子一般。
而這種學習來的語言，如果要學的完全像，完全跟當地歌手唱的一樣的話，唯一的可能就是長期的耳濡目染，學習每個音每個字歌曲中的正確發音。
然而這只是唱的像了而已，但是舞臺上的這位的戲腔是完完全全的專業唱戲的還要好，而這樣的情況就只能有一種解釋了，那就是眼前的這位根本就不是專業歌手，她的專業應該就是唱戲的！！！
觀眾席上的觀眾也是一個個的陶醉於這兩句中，渾身上下就兩個字通透啊，太爽了！！！
李勝素接著唱：“間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。”
“冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。”
“別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲，勝有聲。”
“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴，刀槍鳴。”
“曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛，如裂帛。”
