很多人都認為歐洲人喜歡文藝片，這句話並不準確，和國內一樣，歐洲的觀眾同樣喜歡好萊塢大片和好萊塢大明星。
否則好萊塢大片根本不可能搶佔歐洲的電影市場。
不過能來威尼斯電影節的觀眾基本上都是文藝片的愛好者，他們就是衝著文藝片來的。
文藝片顧名思義是指具有文學性和藝術性的影片。
《小城之春》是一部標準的文藝片，它的節奏舒緩，感情含蓄，波瀾不驚，從頭到尾幾乎沒有過於激烈的衝突，都是些細瑣的日常生活片段。
它的人物不多，情節簡單，導演將鏡頭深入人物複雜矛盾的內心，揭示人物微妙的情感關係，是一部典型的心理抒情片。
說的直白點，就是劇情沉悶，沒有高潮。
看這樣的片子，你不能期望觀眾給出太多的反應，能讓觀眾興奮起來，熱烈鼓掌什麼的。
那不現實，只要能夠吸引觀眾，不讓他們昏昏欲睡就不錯了。
林子軒觀察四周，發現還好。
雖然在放映的過程中有些觀眾退場了，但大部分觀眾沒有露出無聊乏味的神情，而是在認真的觀看這個故事。
這些觀眾來威尼斯電影節觀影就應該有這種準備，文藝片不是用來嗨的，需要仔細品味。
他重點看了看記者和影評人，這幫人的反應不一，有的人專注於影片，有的人不時在手裡的本子上記著什麼。
他們看完影片後會在報紙和雜誌上給一部電影評分，這直接影響到影片的人氣。
雖然這個人氣對評獎沒有什麼實質性的幫助，卻能吸引片商和觀眾的注意。
九十分鐘過去，影片結束，從青年醫生回到小城，到青年醫生離開小城，這個春天就這麼悄然而逝，留給觀眾的是一片嘆息。
放映廳內，掌聲漸漸響起，不算熱烈，也沒有過於激動。
觀眾似乎還沉浸在劇情裡，也或者他們覺得這部片子還行，僅此而已。
林子軒判斷不出這幫西方觀眾的反應，倒是身旁坐著的馬克穆勒說了一句話提醒了他。
“這部影片要多看幾遍才行，每看一遍都有不同的感受。”馬克穆勒感慨道。
林子軒覺得應該是這樣，西方觀眾對於東方影片畢竟有著一層隔膜，東方人的含蓄情感的確很難理解，和西方人對待感情的態度不同。
即便在華國，《小城之春》也需要多看幾遍才能更好的品味，就別說是西方觀眾了。
雖說藝術是相通的，可各個國家的文化存在著差異，這種差異不是透過電影能夠彌補的。
《小城之春》不是那種讓人激動的影片，它有點沉悶。
所以，那種看到東方電影就激動萬分，甚至索要簽名的觀眾，在西方的國際電影節上存在的可能性不大，能夠給予禮貌性的鼓掌已經不錯了。
這說明他們認可了這部片子，至少不是一部爛片。
這是對普通觀眾來說的，對於影評人和電影節的評委而言，他們看電影的角度不同。
普通觀眾看的是故事情節，專業電影人看的是這部電影的鏡頭語言和講述方式，以及色彩的運用和演員的表演，是一種綜合性的考量。
