宗懷說的苦，並不是指要讓他們經歷魔鬼般的特訓練習之苦。
而是，這次選的歌透出的苦。
樂手們還好，只需專注彈奏曲子。
最苦的當然還是主唱喻詩綺。
依照宗懷的話來說，便是要唱好這首歌並不需要多麼厲害的唱功和技巧，而是更多的需要投入感情進去。
歌有多苦，唱的人必須深切體會到，才能夠唱出來。
這首名叫《飛不到》的歌，是宗懷的出道曲。
當時才十幾歲的他，孤身一人北上追夢，但在夢想實現前，先被現實給狠狠打敗了。
算是非常老套的故事。
沒錢吃飯，住地下室，被一起組樂隊的朋友騙，差點走上歪路。
但卻打死也不跟家裡說，怕一說就會被叫回去，夢想淪為笑柄。
最後在一家酒吧以非常廉價的報酬駐唱時，被當時的經紀公司發現，這才得以出道。
也是幸而他有天賦，不論是作詞作曲還是演唱，底子又好。
公司都不需要費什麼力氣，只要稍微把他包裝一下，一個有才又頹廢的搖滾青年，便就這樣的橫空出世了。
《飛不到》便是講述的他，獨自一人北漂時，每個睡不著的夜晚裡的胡思亂想。
明明很後悔卻又不想放棄，想放棄的時候又想著，再堅持一下下就好。
就像是一隻一直在飛的鳥，怎麼飛也飛不到目的地，累得想死了，卻還依舊活著。
歌詞本身看著並沒有太苦以及悲傷，反而有點積極向上的意味。
可唱歌的人卻是置身於黑暗深淵之中。
雖然宗懷依舊有重新做這首歌的編曲，但似乎又加了點苦味進去，讓人一聽，心就不由得慢慢沉了下去。
不激烈也不掙扎，只是平平淡淡，卻依舊讓心情久久無法平復下來。
