“你對我說起你死去的爸爸
你說你夢裡時常會見到他
爸爸我來了，爸爸我來了
牽著我的小手你不要太悲傷
孩子你的書包在我的胸膛
你說你喜歡學校喜歡課堂
匆匆你走了，匆匆你走了
那個世界裡你要好好學習天天向上”
王逸凡身後的大螢幕亮了起來。
上面出現了一張張照片，一張張笑臉。
那是一個個因為車禍而去世的孩子們。
她們如花般的笑容永遠定格。
“月兒高高，黑夜不長
孩子睡著了我為你歌唱
你找到了你的爸爸
那遙遠的地方沒有車來車往
月兒高高，黑夜很長
空氣中吹拂著命運的方向......”
謹以此曲獻給那些在車禍之中喪生的孩子們，願《天堂裡沒有車來車往》！
後來，這場《音樂的故事》演唱會，被歌迷們稱作是心碎的音樂會。
因為這一場演唱會上，悲傷的曲調佔據了大半部分，《天堂裡有沒有車來車往》，《後來》，《丹頂鶴》，《童話》，《漂洋過海來看你》等等。
同時心碎的地方不止於此，因為這場演唱會幾乎可以稱作是空前絕後的，因為舞臺上的這些歌手，今後有很多一部分可能再也不會再出現在舞臺上。
同時，這場盛會，也掀起了無數的討論。
這場歌會更是被稱作是有毒的歌會，因為從會場裡面走出來的歌迷們，哪一個不是紅了眼眶，這些歌曲裡面，總有那麼幾首能讓哪怕鐵石心腸的歌迷也忍不住被觸動。
而同樣的在電視機前，在網路上看直播的觀眾，也同樣的總會被那麼一首或者幾首歌曲觸動。
藉著演唱會的風潮，新星導計劃第二期，也正式浮出水面。
這些歌曲，尚且如此動人，自然而然地就讓無數的歌迷越發地期待這些歌曲背後的故事被拍成電影了。
其實這幾年，不是沒有人模仿王逸凡當年的音樂系導演的路子，但是成功者也的確有，但是卻寥寥無幾。
一方面是因為，音樂系電影，說起來好像很簡單，直接拿一首優秀的歌曲，然後給賦予一個故事，拍出來就ok了。
可是實際上呢？
這類的電影，一方面是有天花板，當然了，頂尖者，優秀者，能碰到天花板，那自然也代表著不菲的收益。
可是實際上呢？
好歌難求是一方面，並且不僅僅是一首好歌，就一定能賦予一個同樣優秀的故事。
其次是風險，不要以為音樂系電影，成本就真的低了，風險就真的小了。
首先，你需要一首好歌，而且這首歌，還必須是那種比較有故事的歌曲，那麼這樣的歌有沒有？
答案是肯定的。
