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林海文其實並沒有看過多少歌劇表演,甚至話劇表演,而且無論話劇還是歌劇,無論國內還是國外,都只能說是小眾一部分鐵杆擁躉和一部分刷逼格的老帽,這就組成了它們的主要觀眾群。而要命的是,這種小眾,又已經成為了歌劇、話劇藝術的一部分,很難相信,也很難接受,某一天歌劇開始靠露肉,而話劇開始靠三俗笑話,這樣活著,還不如死去。
它們就這麼高雅而孤獨地存在著。
但是當圖蘭朵序章開幕,陰森的銅管響起並不那麼適耳的義大利高音開始沖擊耳膜,當優秀的歌唱演員們聲情並茂地演繹著一個古老的傳奇,林海文還是深刻地感受到了一種力量和氣勢。他並不陌生,當他看米勒的雅典學派,達芬奇的最後的晚餐,米開朗基羅的創世紀他也會有這樣的感觸。
雄渾的美聲、高音、花腔展現的是和華國戲曲截然不同另一種古老舞臺戲劇模式,好像是戰場上的一曲戰歌。
歐洲果然骨子裡就是野蠻的。
對於狗血劇情的擔憂,在整個表演當中,也幾乎沒有出現問題歌劇某種程度上其實是音樂劇,劇情、佈景、道具等等,似乎都在其次,唯有音樂是永遠的c位,這也是為什麼歌劇中永恆留名的大師總是譜曲。
當最後一幕,譚雲秋飾演的圖蘭朵對著天下臣民說,她知道了王子的名字“那就是愛”的時候,林海文微微露出了一點笑容,這算是整個表演中,他對劇情唯一的吐槽了。盡管名義上,這個劇情也是他自己創作的。
意料之中的,雷霆一般的掌聲如約而至,沒有缺席。
多明戈的兩個大熊掌哐哐哐地拍了一陣之後,還擁抱了一下林海文。
“無與倫比的作品。”
“新生的經典。”鳳凰劇院的經理也難忍激動。
義大利人在今夜,毫不猶豫地傾倒在林海文和圖蘭朵的腳下,這部作品的水準幾乎肉眼可見。舞臺上的演唱者們激動的不能自已,譚雲秋作為唯一一個華國人,華國面孔,包括男主演,知名的歌劇男高音阿爾貝羅,都將她推前半步,接受最多的歡呼和掌聲。
林海文在臺上也為她鼓掌。
“昨夜譚的眼淚,就如同圖蘭朵一樣迷人”義大利最大的報紙晚郵報,以這個標題報導了圖蘭朵的首演。
“昨天,全球著名的華國藝術家林海文,親自觀看了他創作的歌劇圖蘭朵,它講述了一個華國公主的故事,關於愛情,也關於生命。女高音歌唱家譚雲秋,男高音歌唱家阿爾貝羅等一眾知名演員獻出了他們精彩的表演。
現場一千二百個座位,座無虛席,來自義大利、德國、西班牙、法國的歌劇愛好者雲集羅馬大劇院他們見證了新的經典誕生。