一次次的沖動
don＇tbreakyheart
再次溫柔
不願看到你那保持的沉默
獨自等待
默默承受
喜悅總是出現在我夢中
……
當那種簡單中帶著一絲溫柔、一絲無奈、一絲遺憾以及一絲憂傷的曲調響起時，原本喧囂無比的現場頓時安靜了下來，伴隨著宗師那忽然變得溫柔的嗓音，全場觀眾都陷入到了一片沉寂中。
青春的荷爾蒙，總是來得那麼直接。尤其是熱愛音樂鐘情搖滾的我們，更有著難以自拔的亢奮和熱情。夢想的指引，年輕的鼓譟，情感的碰撞，自由的渴望，以及叛逆的滋生……
這首歌與其說是一首搖滾，還不如說是一首情歌，但偏偏誰也沒有提出什麼意見來。
這首歌的旋律太好聽了，好聽到現場幾乎沒有人對宗師他們在這種舞臺唱這首歌提出什麼疑問。
而唱著這首歌的宗師，此時也已經陷入到了一種回憶之中。
宗師清楚的記得前世的許多年之前，自己的同桌在某一天神秘兮兮的拿出了一盒卡帶，然後告訴他這盤卡帶上的歌曲好聽到了爆，於是，在接下來的那一段生涯中，宗師就不可避免的與這盤卡帶上的歌曲結了緣。
那盤卡帶的名字就叫做《黑豹1無地自容》。
前世91年的《無地自容》是黑豹樂隊的首張專輯，很轟動，轟動到後作無法超越，而讓更多人接觸到了華夏搖滾，也與這張專輯有著很大的關系。
在前世的八十年代末、九十年代初的那一段崢嶸歲月中，竇唯、張楚，以及崔健、黑豹等等搖滾巨星們的歌喉、旋律、身影甚至他們每一句或高亢或低沉唱詞裡的搖滾精神，都猶如劃時代的英雄人物一般，伴隨、影響甚至激勵著一代甚至幾代人的青春夢，和成長路！
同樣，前世著名的搖滾歌手何勇也曾經說過：“我搖過，然後我滾了...”，這句話很諷刺，也很真實，這就是前世華夏的搖滾嗎？有人不願去相信，但現實往往就是那麼殘酷，飯都“吃不飽”，還拿什麼搖，只能滾蛋！
前世華夏的搖滾在經歷了九十年代初的那一段輝煌，隨著竇唯、何勇、張楚等一代人的歸隱，華夏的搖滾又重新陷入到了沉寂之中，長達十多年之久。而作為前世九十年代那段搖滾黃金歲月的代表作之一，《don＇tbreakyheart》曾經感動了一代又一代的華夏樂迷。
對於這首歌，宗師同樣充滿了感情，正是這首歌，讓當年剛上初一的他，認識了什麼叫做搖滾。
現在宗師在這種場合把這首歌拿了出來，同樣也是抱著對這首歌以及這首歌背後所代表的那一段搖滾黃金歲月的致敬！
全場的觀眾隨著這首歌那明快的節奏輕輕搖擺，一直到宗師唱完了這首歌，全場在沉寂了幾秒鐘之後，再次重新沸騰了起來。
這首歌雖然頂著一個抒情搖滾的帽子，但或許要是從嚴格意義上來講，更傾向於是一首情歌，但誰在乎呢？
歌詞表面上盡管表達的是一種情和愛，可其中傳達出的不僅僅是荷爾蒙噴湧的一種狀態，更是對搖滾樂對青春對夢想的崇敬。
搖滾是一種精神，搖滾是每個喜愛它的英雄，搖滾也有生命。
夢不滅，青春猶在，搖滾不死，生命鏗鏘延續！
ps：《don＇tbreakyheart》這首歌我就不多寫了，大家都明白這首歌代表著什麼。再次謹借這首歌，向小墨當年的偶像竇兒致敬！
