《憶故人》全曲共六段。
曲子第一段以清亮婉轉的泛音開頭，幽謐之氣緩緩彌漫開來，月色清輝，薄如輕紗，傾灑而下，籠罩山野，茅齋無言，山谷幽寂，偶有幾聲蟲鳴，一派寧靜祥和中又透出了幾分清冷。
茅齋滿屋煙霞，興何賒，老梅看盡花開謝，山中空自惜韶華。月明那良夜，遙憶故人何處也。
茅齋主人背負雙手，仰頭凝望，眉宇間流露出幾分思念之情。
琴曲的第二段開始上板。節奏緩慢而規整，曲調纏綿而悱惻。琴音綿延不絕，滿腔的情真意切由心而發，遠方的朋友，你還好嗎？此時，你又在何方？
青山不減，白發無端，月缺花殘。可人夢寐相關，憶會合何難。疊嶂層巒，虎隱龍蟠，不堪回首長安。路漫漫，雲樹杳，地天寬。
琴曲的第三段、第四段，旋律移向高音區，並由單音旋律轉而採用空弦，低音作和音襯託。
在旋律層層推進後，又連續下行，眾人好似清楚地看出了主人家思緒翻滾，心潮起落的複雜心理，那股濃濃的思念故人之情也因此達到了高潮。
同人久別離，訊息不曾知。心似長堤柳，千絲又萬絲。
琴曲的第二、第三、第四段都以固定終止型結束，頗有幾分輾轉反側，“剪不斷，理還亂”之感。
慨嘆參商，地連千裡，天各一方，空自熱衷腸。無情魚雁，有留韶光，流水咽斜陽。
琴曲的第五段再現第二段曲調，主人家的情緒漸趨平靜。
琴曲漸入尾聲，第六段低音區跌宕的節奏和尾聲半部分激越的泛音曲調，又掀起了一次感情的波瀾，有欲伏先揚之妙。
……
《憶故人》以泛音起音，也以泛音結尾，一曲終了，餘音嫋嫋，悽清中愈顯孤寂，李崇思微垂著頭，陰影中的眼角有些微微的泛紅，似有一抹晶瑩一閃而逝。
這首曲子，明明在過去的兩個月裡已經練習了無數次，演奏了無數次，明明後來即使心有慼慼，卻也不會再眼紅了，更別說流淚了。
這樣不好，他知道，連琴師自己都無法打動的曲子，又如何去打動聽眾呢？
他知道他已經有些陷入為練琴而練琴的困局中，練琴於他不再是享受，而是一件冰冷而機械的任務。
在師父的提點下，他意識到自己犯了致命的錯誤。
他知道自己是慌了，是著急了，在四藝競演決賽的重大壓力之下，他已有些潰不成軍。
這樣下去是不行的，他清楚的知道。
但他卻猶如一頭困獸般，在狹窄逼仄的環境中橫沖直撞，卻不得其門而出。
他對於自己很失望，他有什麼好緊張的呢？他沒有什麼遺憾要去彌補，更沒有什麼恥辱要去洗刷。
他不需要孤注一擲，他也不需要破釜沉舟，他只需要循序漸進就可以了，何況進入決賽的他就已經是立於不敗之地了。
但是任他想得再清楚，他一直糟糕的表現卻彷彿是在赤裸裸地嘲笑他：沒錯，他就是緊張了，而且是慌亂得不知所措，甚至連琴都談不好了。
也許很多人覺得像他這樣一帆風順的天才，一旦碰到點情況就會立馬崩潰。
呵，他覺得可笑，為什麼？一帆風順不好嗎？
難道為了鍛煉承受能力與應變能力，或者說所謂的心性，就要特意去承受失敗嗎？就要把他的所有的努力、所有的付出抹殺嗎？這太可笑了，不是嗎？
李崇思最討厭的就是別人把他當作溫室裡的花朵，受不得一點風吹雨打，認為他遇到一點挫折就會一蹶不振。
但是，他是誰？他是李崇思！
這麼點“賽前綜合症”，怎麼可能打倒他？
雖然他對於自己竟然會有“賽前綜合症”這種新人或者說不自信的人才會有的症狀而感到幾分不可思議。
他終究是沒有自己想象中的那麼雲淡風輕。
但是，對於他而言，既然知道自己身上出的是什麼問題了，那麼解決就只是時間問題了。
至於結果？看現場的演奏就知道了。
他做到了，他做的很好。
