中國的一幫文藝青年是很自負的群體。
他們覺得自己與眾不同，敏感，呻吟，矯情，明明身無分文還要不食人間煙火，明明缺乏理想還想過得波瀾壯闊。
那幫拍文藝電影的，都有這方面與生俱來的天賦。
沈臨不行，差的太遠，他想活的精彩，所以他有計劃，按照計劃一步一步慢慢往上走，但這對於文藝青年來說是致命的，他們覺得人生就應該是吹出來的，你努力幹嘛？
古人雲，腹有詩書氣自華，李澤厚或者章詒和，這些是真正的文藝愛好者，一比較，你就發現，大多數自詡為文藝青年的真正懂文藝嗎？
所以，他們會談論文藝片，為什麼？因為沒什麼人看啊！
廖青松是絕對的文藝片愛好者，他不僅自己是剪輯師，擔任過很多文藝片大導演的剪輯，還拍攝過電影，《期待你長大》、《海水正藍》。
所以，在他看來像沈臨這樣的商業片導演，絕對是華語電影的毒瘤——盡管他也拍過《卡羅爾》。
本來這次的幾位評委，沈臨是其中最有地位的，但他並沒有仗著身份說什麼，一開始他就打定主意安靜看電影。
好在這些人大部分對他都有偏見，除了每部電影放映結束，大家按照流程會讓他說幾句外，很少讓他講話。
沈臨也不在意，反正他也沒什麼看法，在他看來這些作品除了《喜喪》勉強算是個完整的故事外，其他的用兩個字就能概括——爛片，包括《中邪》。
但是這部《野長城》真的超過了他的底限，太爛了，完全找不到任何優點。
說以他就實話實說了：“抱歉，我對電影的容忍是有底線的，一部電影如果前十分鐘還一直讓我惡心，我肯定要走！”
廖青松也很直白：“呵呵，你說的很對，但你要明白這是一個導演的處女作…”
“然後呢？”
“難道我們不應該給這些青年導演一點鼓勵嗎？帶著一點寬容的心態…”
“廖老師，如果一個導演的處女作就這麼差勁，我可以很明確地斷定這位在電影上不會有任何的成就！”
“…”
“可他很明顯在在探索新的電影形式，用小空間大敘事的手法…”
“一個剛學會走路的人卻想著跑步，這是值得鼓勵的事情嗎？我不覺得這有什麼值得鼓勵的，處女作最應該表現的是導演的敘事能力而不是什麼結構、風格，說句不好聽的話，我連風格都沒有確立，他們有什麼資格談論風格？”
沈臨說的很實際，一些新人導演的通病就是我一定要震驚世界，要讓人們看到我的才華，所以，拼命的玩風格，拼命的往小眾方向整。
那拍出來的電影能看嗎？
歐羅巴那麼多喜歡玩風格的導演，有誰成大師了？
被銘記的電影大師，有幾個是各種虧錢的導演？
廖青松是長者，所以沈臨才會剋制自己，沒有爆粗口，但他的觀點卻跟沈臨完全背道而馳。
其他幾個評委也都沒說什麼，畢竟墨鏡王都沒開口，索性，不歡而散。
……
“方健豪，我要收回每年贊助西寧電影節的所有資金…”
出了門，沈臨很不忿的直接打電話給方健豪，說出了這幾天在西寧電影節的觀感：“…原本我以為這裡會是中國的聖丹斯，來了之後，我才曉得這裡哪裡是什麼聖丹斯，明明就是一幫鼓吹文藝電影自嗨的烏託邦！”
“…可是，沈總，如果這麼貿貿然直接撤銷贊助，對公司的影響很不好…”
