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“搖滾靈魂，震爆香江！”
“中國搖滾，席捲香江！”
“紅磡，很中國！”
“大概有五百多把椅子在紅磡搖滾之夜被損壞，搖滾到底有什麼魅力，讓香江的紳士竟變得如此狂暴？”
“魔巖三傑vsbeyond，誰是中國搖滾界的天王？”
“中國搖滾之父徐存宣佈退出搖滾界，是因為其失去了搖滾精神，還是因為他不看好中國搖滾的未來？”
“薪火傳承——中國搖滾之父徐存以《追夢赤子心》將中國搖滾的未來交給年輕的搖滾歌手，並將他的吉他送給了搖滾歌手崔健！”
“震驚！日本歌后竟然一直在香江——日本第一歌姬板井泉水出現在紅磡搖滾之夜！”
“一帝四後——徐存與梅豔方、鄧利君、王非、板井泉水同臺演唱《一無所有》和《追夢赤子心》，其間，徐存親口承認梅豔方、鄧利君、王非、板井泉水都是他的紅顏知己，而王非、鄧利君、梅豔方、板井泉水更是相繼向徐存獻吻！”
“……”
十二月十八日，也就是紅磡搖滾之夜的第二天，港臺的各大報紙大都以空前顯著的版面報導了昨夜那場演出盛況，許多評論文章先後對這場演出做出評述，更多文化人和音樂人先後發表許多意見，大家都對演出當天的熱烈反應做出了高度評價。
藉著這個勢頭，以夢工廠唱廠集團為首的一眾唱廠公司大肆宣傳紅磡搖滾之夜，同時大量發售搖滾唱片，以至於，崔健、黑豹、唐朝、眼睛蛇、呼吸、零點、鄭均、許巍、鮑家街43號，甚至就連竇朋這個才華很一般的搖滾音歌手，一時之間都變得炙手可熱，當然，這裡面最炙手可熱還是魔巖三傑的竇維、張楚、何永。
發唱片，開演唱會，組織巡演，就連這年春晚的小品都拿搖滾出來調侃逗樂子，無數人，尤其是十幾二十歲的小青年們，成為搖滾的忠實粉絲，各種搖滾樂隊如雨後春筍般冒出來——一時之間，彷彿搖滾之火燒遍了整個中國！
可惜——
這種現象僅僅是曇花一現！
最近倒下的就是魔巖三傑的竇維、張楚、何永——竇維三人骨子裡都很清高，他們的理想狀態是，我寫歌我創作，你幫我錄歌、幫我宣傳、幫我發行，有錢大家一起賺，至於那些亂七八糟的商業活動，哥們兒喜歡就去參加，不喜歡就別來煩我，最離譜的是，他們為了面子和朋友交情，揹著公司和經紀人私自參與各種地下演出，這種行為嚴重違反了藝人合約。在市場經濟下，竇維三人這種任性的性格怎麼可能行得通？結果，慢慢的，張楚死了，何永瘋了，竇維成仙了……
悲乎哀哉！
說到底，搖滾畢竟是一個小眾文化，而且，很多人並不認可這種聲嘶力竭的演唱方式，有些年歲大的人甚至認為搖滾就是嗓音，最重要的是，搖滾所倡導的這種價值觀往往體現的是一種叛逆，一種跟主流價值觀是不太一樣的價值觀，所以主流價值觀不願意接受它，再加上很多人意識上的偏見，搖滾慢慢的就被打入了另類，成為了不受待見的文化。
一九九五年五月，中國搖滾樂核心樂隊唐朝樂隊的貝斯手張炬意外去世，圈內好友為他發行了紀念專輯《唐朝樂隊最後的晚餐》，這張囊括了唐朝、黑豹、張楚、高旗等著名搖滾音樂人的專輯面世後，中國搖滾一下子就陷入了沉默，甚至有人稱“紅磡之後，再無搖滾！”。
……
今年聖誕檔的最大贏家是俞飛虹——她的《楚門的世界》終於問世了，而且，取得了讓人震驚的成績，僅在香江就取得了五千七百萬港幣的票房，最讓人驚歎的是，它在歐美還斬獲了兩億兩千三百多萬美元的票房，全球總票房竟然高達三億四千五百萬美元，作為一個新人導演，這個成績簡直是太耀眼了，哪怕有徐存擔任這部電影的監製和編劇！
不過——
話又說回來，俞飛虹執導電影還真不是一般的慢——用了三年多時間才拍出一部電影，而且這還是有擁有無限資源的徐存給她全力支援的前題下！
