二十四
在這個時代的香港，導演的權力很大, 幾乎是一人獨攬組內所有事物。這種狀態能夠有效地將影片控制在導演欲以達到的位置, 但這樣的狀態也很容易使得一整部影片成為導演的個人秀, 且過於作者化, 毫無對其他人的考量。
通常情況下，一部香港電影，很有可能從編劇, 攝影, 導演, 剪輯都是一個人。所以等片尾播放人員名單的時候，觀眾往往能夠看見一個名字在好幾個位置上不斷地重複出現。
這個時代裡，編劇和剪輯幾乎是沒有出人頭地的可能的。
香港導演大多自己會剪, 並不會另外聘請剪輯師。這樣做當然有好處, 但硬幣具有兩面, 事情也一樣。
任由導演把控剪輯會導致了電影失去很多其他的可能性。導演在剪輯時思維會有一定的固化，他們完完全全將片子按照過去的想法剪出，很容易錯過一些能夠使得影片更生動或獨特的其他剪輯辦法。
前世, 隨著電影行業的發展，逐漸有人意識到了這一點, “撥亂反正”, 將剪輯從導演的權力中分離, 出現了剪輯師這個行業，並且在各大電影節的想象中湧現出了各種與剪輯相關的獎項，比如奧斯卡的最佳剪輯。
演而優則導這句話常被人講出, 事實上，剪而優則導也是常事。《喜歡你》的導演許宏宇，在拍出他的處女作之前，就一直是一名優秀的幕後剪輯師。然而當他成為導演後，也選擇了適當了放權，聘請了其他的剪輯師和他一起完成工作。
為什麼陳敏嬌如此重視《捉鬼靚女》的剪輯？
如果說一部戲，劇作和演員是靈魂，視聽表達是血肉，那麼剪輯，就是支起一切的骨架。
剪輯換句話說，就是在電影中不斷地運用蒙太奇。
而蒙太奇的力量就在於，它把觀眾的情緒和理智也納入創作過程之中，使觀眾也不得不透過作者在創造形象時所經歷過的同一條創作道路。注1）
上下鏡頭一經聯接，原來潛藏在各個鏡頭的異常豐富的含義便像電火花似地發射出來。注2）
蒙太奇的出現是個意外，但這場意外中卻誕生了藝術。
如果《捉鬼靚女》的剪輯足夠優秀，那麼就能夠更加精妙且準確地將陳敏嬌的劇本中所要傳達的東西，有機的同觀眾的觀影狀態與情緒相結合。通俗的說，就是能讓觀眾明確地把握住笑點和淚點，不至於在看片時迷失方向，或頓覺索然無味。
一部影片是否節奏準確、均衡有致，確有賴於蒙太奇。注3）
所以陳敏嬌和郭飛敬在這一件事上起了爭執。
陳敏嬌認為將影片完全交給郭飛敬剪輯而不假他人之手將有可能導致影片的商業性被削弱。她看了郭飛敬那麼多片子，完全能夠不費力地在每一部中找到郭飛敬自己的痕跡，太求美，而會忘記在這個節奏點上如果換一種剪輯手法將更加能夠準確精妙地表達情緒。
郭飛敬不贊同陳敏嬌再找一個剪輯師的提議，這在香港電影業上是史無前例的。這要是傳出去了，得多丟面兒阿？更何況，全香港根本找不出一個專攻剪輯的剪輯師。
要陳敏嬌單純是個演員還好說，若是個演員卻還敢提這麼多意見，估計早就被郭飛敬這瘦猴用河馬似的嗓子給嚎出十裡八鄉外了。偏偏別人還是管事和給錢的，又是編劇，還再拍攝手法上提了很多新點子助推了影片拍攝進度。郭飛敬還能說什麼？給錢的就是大爺。
其實他心裡多多少少有被陳敏嬌勸服，他以往剪片子，當局者迷的情況出現的不少。但是這面上過不去，他阿，可拿喬著呢。
陳敏嬌自然是看出來，所以她同郭飛敬講：“老郭阿，這導演還是你導演。剪輯呢也是以你為主，你大人有大量囉，挪一方熒幕上的小空位出來給剪輯助理行不行？”
剪輯助理。
但凡什麼職業給配上了一位助理，那就把這職位上的人襯得更加高了幾分。
郭飛敬樂呵了，勉為其難的同意。
這一下敲定，陳敏嬌就立刻讓張伯去拖人打聽與聯系一個人，車峎。她早在之前在家狂看香港往期電影的時候就盯上這個人了。他不屬於學義影業，也同其他公司沒有關系。該是獨立製片搞出來的片子，拍的是不怎麼如何，但是剪輯技術了得。
頗有好萊塢的風格，擅長剪輯流暢性敘事電影，能夠準確地把握住電影引發觀眾共鳴的時刻，多一秒不多，少一秒不少。
等在茶餐廳見到了車峎，陳敏嬌更是確定了要讓這個人成為《捉鬼》系列電影禦用剪輯的打算。
這車峎，蓬頭垢發，兩眼下的黑眼圈都耷拉出來了，跟馬上要掉地上砸出兩個黑坑一樣。說起話來也磕磕巴巴，不知道是口吃還是因為太久不與人共事。
