走到臺前，朝女生們禮貌的笑笑，點了一首《不能讓他離去》，說：“香香，這首歌獻給你。”
待音樂一響，甘牧野對著螢幕忘情地唱了起來。
這首歌是亞洲天後慕容冰雨作品，感情濃厚，旋律優美，甘牧野早在家裡對著鏡子練了許久，務必要在生日聚會中一鳴驚人，時而閉上眼睛，時而左手伸出，如歌唱家一般惺惺作態，倒也似模似樣。
甘牧野深深吸了一口氣，終於迎來副歌部分的，憋足氣息以比帕瓦羅蒂高了八度的聲音唱道：“夜晚的雨水落在我肩，心像斷了的弦……在你離去的星期天，無助的眼淚打碎全都看不見……”直唱得臉膛通紅，脖子青筋高高凸起，到最後“看不見”終於唱破了嗓子，像是被掐斷咽喉的公雞。
包廂裡響起稀稀拉拉的掌聲，蔡起龍、馬雲飛叫道：“好！起碼有天後的八成風範。”
除了最後部分功力不足，前面還算是中規中矩，表現不太糟糕，甘牧野自覺不錯，朝聽眾們得意洋洋的頷首致意，笑道：“香香，怎麼樣？”
鬱金香還沒答話，陳華遙冷冷的聲音如冷水潑了過去：“怎麼樣？虧你問得出口！折磨！太折磨正常人的耳朵了！如果憑你這水平去參加電視真人秀，著名校園歌手評委艾大緊非當場掐死你不可。”
這話私下說說還可以忍受，當著鬱金香的面受到無情的挖苦，那可真是裸的打臉，讓人下不了臺了。
甘牧野臉色一變，怒道：“我唱得不好？有本事你來！我倒要看看你唱得又有多好聽！”
蔡、馬二人立即起鬨道：“是啊，有本事上去唱兩句？在底下說風涼話誰不會？”
甘牧野索性將話筒拋過去，陳華遙接住，一下看到了鬱金香充滿期待的眼神。那對柔美的眉毛，亮晶晶的大眼睛內包含著濃濃的情緒，可真叫人生不出一絲一毫抗拒的心理，難怪甘牧野對她入迷像著了魔。
李思思對兩個男生的爭執並不在意，笑道：“陳華遙，我幫點吧。這首《孤獨的心》如何？”
“我不會唱流行歌，可是要嚎上幾嗓子，還是比阿甘強許多的。”陳華遙定了定神，走過去在點歌器上找歌。
委員長在老頭子的薰陶中成長，對時下的流行文化感觸比較麻木，那些流行音樂、電影大片、時髦手機、潮人服裝、時尚運動幾乎都不怎麼接觸，甚至此前連慕容冰雨、沈幽桐等頂級明星的名字都沒聽過，堪稱落後於時代二十年，性情和三四十歲的中年人差不了多少，要他唱幾句流行歌，當真是為難他了。
找了一會，陳華遙按了個確定鍵，螢幕上頓時出現黑白灰三色的舊膠片電影插曲，滾滾硝煙和戰火，衛國戰士們堅毅的神情一一躍出畫面，與包廂裡迷亂的氣氛格格不入。
李思思、蔡起龍都露出十分錯愕的神色，甘牧野叫道：“陳華遙，你搞什麼名堂？”
音樂響起，激烈的馬頭琴和揚琴交織，高亢的鋼琴聲逐漸把字幕拉了出來。
陳華遙別的不太會唱，這首《懷念戰友》卻是他的成名曲。
打小時候就聽老頭子的破收音機放過無數遍，常年浸染，曲調早已爛熟於胸。初中時曾與校長約賭，要在全校新年歌舞晚會中為班級拿到第一名。
於是閉門自學三個月，竟然無師自通，練得婉轉如意，感情深蘊其中，歌舞晚會上以當時猶處於變聲期的嗓子當場唱得校長熱淚滾滾。
要知道，歌曲的感染力不在於嗓子有多好，嗓子再好，也不過是常年訓練的技巧罷了。而感情的演繹，這才是打動聽眾的根本。聲音和演唱技巧，是歌曲的表演形式。感情，才是歌曲的靈魂。愛或友情、離別與煩惱、歡樂或興奮，這才歌曲所要表達的中心思想。
陳華遙性格早熟，生活閱歷比別人一輩子的經歷還豐富，要表現這點情感，對他來說根本不算什麼。
甘牧野等人返回桌邊，品著葡萄酒，臉上帶著淡淡笑意，這家夥要在鬱金香面前唱軍旅歌曲，簡直是笑話！且看他怎麼出醜。
“白楊樹下住著我心愛的姑娘，當我離開她的時候，好像那哈密瓜，斷了瓜秧……”陳華遙隨著伴奏音樂唱了起來，調子起得老高，唱到“當我離開她的時候”這句，一下又平地拔高了幾層音色，聲音渾厚高亢，輕輕鬆鬆唱了過去，沒有一絲難度。
甘牧野等人先前還笑嘻嘻的，馬上就相顧失色，互相看到了對方不可置信的眼睛。媽呀，這嗓子妖孽呀！蔡起龍還待要諷刺幾句，卻不知不覺閉上嘴巴。
真正好歌的魅力並不會因為人們的流行趨勢而衰退。
千百年來人類科技日新月異，但感情幾乎不會有太大改變，古人因為月亮陰晴圓缺而感動，因為生離死別而悲傷，今人還不是也完全一樣？
高音在人類生理上來說更容易令人激動，但難度也相應增大，不僅需要常年的訓練，還必須要有充足的肺活量。但這點肺活量對變態的陳華遙來說，算得了什麼？從副歌一起，就幾乎沒聽到他的換氣聲，那雄渾的音色連綿不絕。
尤其是他灰黑色的樸素西裝，應和了曲目中的氣質，感染力十足。
鬱金香情不自禁起身，輕輕鼓掌。
“啊……親愛的戰友，我再不能看到你雄偉的身影，和藹的臉龐……啊，親愛的戰友，你再不能聽我彈琴，聽我歌唱……”唱到這裡，陳華遙用了一個高難度的假音。
