“不過茫茫人海，
偶然地遇見，
誰知踏破所有鐵鞋，
只在一瞬間，
註定淪陷你眉間。
佳人，少年，
前世種下的糾結。
姻緣，紅線，
邀你人世共並肩……”
作為《少年遊》這張專輯主打歌的《少年遊》幾乎是幾個小時之內就紅了。
青春的美好，愛情的純真，邂逅的奇妙，姻緣的追尋，優美的旋律，古風的歌詞，張學華的演繹，種種因素融合在一起，令得這首歌就如同一顆子彈般狠狠地擊中了每一個人的心髒，打的他們魂不守舍。
而人們也開始好奇，這就是所謂的華風嗎？
他們繼續往下聽，又獲得了驚喜。
專輯的第四首歌名為《半城煙沙》。
“有些愛像斷線紙鳶，
結局悲餘手中線。
有些恨像是一個圈，
冤冤相報無了結。
只為了完成一個夙願，
還將付出幾多鮮血……”
跟《少年遊》的輕快不同，《半城煙沙》沉重許多，講述一個血火交加的故事。
張學華的演繹也是十分的別具一格，表面看起來不溫不火，不動神色，可在他的字裡行間，每一個音節每一句唱腔當中，都像是評書裡的“釦子”，網文中的“坑”，電視劇裡的“懸念”一樣，緊緊的抓著人心，似乎在靜待一場一觸即發的廝殺！
《少年遊》唱出了輕松的小情小愛。
《半城煙沙》唱的卻是凝重的歷史滄桑。
相同的是詞曲中濃烈的華國風，配樂，編曲，演奏，樂器的選擇，古調的融入，無一不讓人好像回到了過去的年代。
時而慷慨悲歌，時而濃情蜜語，時而刀光劍影。時而花前月下……
聽了《少年遊》再聽《半城煙沙》，許多人隱隱的對華風這兩個字有了一點點的理解。
而當他們一口氣聽到專輯的最後一首歌《茶湯》時，腦海中更是舒展開了一幅美好的畫卷。
“山嵐像茶杯上的雲煙，
顏色越來越淺。
我越走越遠，
