“因此，相比起演技高，我更需要具有劇本鑑賞能力的演員。”我不客氣道。
這反而是最難的。
如今的現象也不用我多說了。
大多數演員把更多氣力放在營銷中了，這是市場化的必然成果。
雖說，劇本鑑賞本來是表演系學生專業課程，但越來越不受重視。
“外人以為表演很簡單，其實不然。僅我們專業的課程，就有表演、臺詞、形體等，理論上的還有藝術概論、表演概論、中外藝術分析、戲曲、樂理、化妝與服飾等等。”唐晶也承認這點，“僅僅臺詞課，不僅要字正腔圓，分清輕重緩急，還要講究聲調平穩，富有感情——古裝劇和現代劇的臺詞發音腔調，是有區別的！”
“也是。”王明後說，“過去電視劇不看字幕都能聽懂，現在沒字幕，啥也不懂！”
吳攸奇饒有興趣地聽他們對話。
他雖然找了個表演系的女友，但不意味著他愛看電視劇，他偶爾有空閒，都把時間浪費在遊戲和打球上了。
王明後又道：“不過，不是有後期配音嗎？”
“可臺詞本來就是演員具備的功底。”唐晶說，“配音演員最早是針對譯製片，這些由國外引進的電影需要翻譯，再由配音演員演繹它們。”
但現在卻成為了一些臺詞功底差的演員的遮羞布。
我能理解唐晶說的，如今看電視，聽原音是受罪，聽配音也是受罪。無論譯製腔還是動漫腔，代入影視劇中，都略顯尷尬。
網路營銷尬吹就更不值得一提的了。
它們說的有張力，那叫聲嘶力竭、沙啞狂叫；它們說的富有感情，那叫平板無神、聲若蠅哼。
盯著那些營銷捧出來的影視劇，觀看的時候，不僅要忍住想要上洗手間，巴不得立馬完結的速度。手裡還得握著個遙控器，隨著劇情進展，不斷調整電視機的音量，這才不至於耳聾受傷，心肌梗塞。
“這年頭學表演，著實是在跟自己過不去！”唐晶說。
我說：“那好，我正好想去你們學院試一試！”
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唐晶一愣：“為什麼？”
我說：“因為總有人想幹點事！”
唐晶：“……”
周圍一片沉默。
這群人齊刷刷地望著我。
就連司機，也忍不住透著後視鏡看我一眼。我恨不得提醒他看路開車！
我知道，這話說得有點裝了，但其實也是套用唐晶之前的話。在影視圈幹活，不比普通員工朝九晚五，也不比大城市的九九六，沒點勇氣和拼勁，都是幹不下來的。
這種顛簸流離，血水橫流，不言而喻。
這是外人不能理解的。
所以我不推崇外行人入內。
現在大多數年輕藝人都是被營銷號忽悠著，想著夢想，想著青春，還有數不清的名望與金錢，憋著一股子渴望進入行當。
殊不知這行當，沒有機會讓你上！
大多數時候，不是缺乏能力，只是缺個機會！各部門相互把持著，哪裡覷得時機，進來的呢？
臺上幕前，著實不容易！
唐晶望著我，沉默好一陣子。
