星爺抬掌在桌子上一拍，指著呂健道：“你懷疑我？環保主題我都能賣10億！”
“sorry，我錯了，可你在這裡不出名啊……”
“老闆，這才是最大的好事。”星爺雙目炯炯有神地看著呂健，“那些梗和笑料都是全新的，可以隨便用。”
呂健對此喜憂參半，他確實沒資格懷疑星爺，倒是對自己很沒自信：“我其實更傾向濃縮保留原版，這樣比較穩妥。”
“原版？別傻抄，會死的，差了幾十年呢。”星爺短暫思索後說道，“我可以保證劇本的整個故事節奏和搞笑填充，你實在做不來，我把可以效仿的戲標在上面，比如《國産淩淩漆》裡要‘過夜費’的那段。”
“這裡會用得上？”
“信我啦！照著那樣鋪墊、表演、剪輯，總錯不了。”
“還是別標了，這種抄襲方式會把自己搞死掉。”
“隨你嘍。”
“編劇方面也隨你。”呂健起身道，“做初版劇本吧，我去把企劃潤色。”
“ok！”
……
一部電影好不好，叫不叫座，更多的取決於導演編劇和演員的發揮，而一部電影能否開拍，則取決於企劃人的忽悠套路。
能否把一個概念，一個劇本兜售出去，把事情搞起來，這是現階段的核心所在。
有些影視作品號稱“七年磨一劍”，“十年磨一劍”，其實是極其無聊極其無恥的扯淡，他們多數前六年都停留在“準備搞事情”階段，不可否認的是，90的電影也永遠停留在了這個階段。
大多數的創作者很難具備優秀的口才和忽悠能力，也就是搞事情的能力，因此他們需要拿著想出來的事情去找大佬，大佬多是慧眼識珠，極具經驗的怪物，他們能高效辨別這個故事是否好賣或者是否能得獎，而後決定是否投入精力、投入多少精力搞這件事。
這類大佬有些深藏功與名，有些更喜歡把自己的名字放在“總監制”“總製片”後面，簡而言之，創作者負責想事情，他們則負責搞事情。
次日清晨，呂健就這麼拿著他想出的事情，找到了離他最近的大佬。
這還是他第一次來路坤的地方，“前坤影業”比呂健想象的要小很多，甚至只比星工場大了一點，充其量是一個雜志社的規模，可就是在這麼一個小地方，誕生了不少“低成本高收益”的流行鉅作。
按照業界的輩分來說，路坤與呂健的父親是同一輩的，但他年輕一些，呂健才一直以坤哥相稱。路坤最近的手筆人盡皆知，那就是在《我的室友是女殺手》大火之前，以25萬的價格買下了這個ip版權，他其實轉手就能賺幾百萬，不過他想賺得更多，或者說是權利慾使然。
對任何人而言，搞出影視作品的業界大佬，都比倒騰ip的二手販子要爽得多，單是業界女星的追捧就夠他受的。
