進場的黑屏中，風格濃烈的毛筆字型一筆筆落在了畫面中央——
《瘋狂世界》
【詞曲：喬喬】
【編曲：西湖先生】
【製作人：呂健】
隨後，一位孤獨鼓手的側臉逐漸浮現出來，韋德手下燈光師的操控可謂登峰造極，在黑白畫面的凸顯下，一張極具層次感縱深，孤獨絕美的少年，瞬間紮進了每個人的腦海裡。
在公車裡，在地鐵中，在早點攤，在工位上，賴床的學生，行色匆匆的白領，相隔千裡，千差萬別的人們，感受著相同的畫面。
他們好像被同時吸進去了。
鏡頭以很緩慢的速度拉遠，鼓手開口了，一個人孤獨的清唱——
【我好想好像飛】
【逃離這個】
【瘋狂世界】
……
這濃烈的情緒與畫面感，僅用了十幾秒的時間，就將人們拉進了喬喬的世界。
鏡頭也終於拉到了全景，喬喬並非孤單一人，他只是樂隊的一個鼓手，身邊還有樂隊的其他成員，如果關注新聞的話，一定會驚訝於造型師的強大，這根本就是tf那幾個敗類麼！
只是排位發生了變化，喬喬在中間，那幾個人才是背景。
喬喬有些慵懶地拿起鼓槌，輕輕擊打，前奏隨即響起。
雖然大多數人並不知道“流行搖滾”，“輕搖滾”或者“朋克”這樣的詞，但毫無疑問，這輕快，甚至有些輕佻的感覺令人舒適，好像在慢慢剝掉早起的疲憊。
在極其完美的燈光和鏡頭佈置下，喬喬是當之無愧的主角，他看著鏡頭，開始了自己的自白，憂傷的情緒已經過去，輕搖滾來臨。
【拼了命追啊追】
【才發現根本無路可退】
【回憶多麼美】
【活著多麼狼狽】
……
全景、特寫、推拉搖移以最舒適的方式展現，在韋德的精心設計下，僅僅第一段主歌幾十秒的時間，已經交待了樂隊試唱事件的整個背景，更何況他本人出演，苛刻製作人的形象實在太過明顯。
第一段主歌的尾聲，喬喬猛地抬臂敲嚓，正式進入搖滾節奏。
【我好想好想飛！】
【逃離這個瘋狂的世界！】
【那麼多苦~那麼多累~】
【那麼多莫名的淚水！】
……
原來那段清唱可以如此演繹？
少年的迷茫與宣洩過後的間奏中，一組鏡頭簡潔地交待了故事轉接，扮演tf成員的演員成功地演繹了醜惡形象，他們沖著韋德像是在賣畜生一樣使勁爭取。
